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1860年到1949年，京剧大体经历了三个发展阶段 。
1860年到1917年左右 ，是京剧进一步走向成熟的时期。在剧目方面 ，从徽、汉 、梆 、昆等继承下来的传统剧目，经过演出实践不断加工、锤炼 ，更见精练。不少本头戏逐渐删除繁冗 ，精简为自成起讫的折子戏，如全本《宇宙锋》通常只演"修本"、"金殿"二折 。辛亥革命前后 ，在社会 、政治变革中还出现了一批密切结合现实的新剧目 ，如汪笑侬的《哭祖庙》 、《瓜种兰因》等 。音乐方面，板式、曲调有所增益 ，字音 、声韵更加定型 ，使京剧唱腔委婉 、动听，更具特色。舞台表演艺术方面 ，也更为细腻、精致 ，色彩浓郁 。京剧史上老生前三杰（程长庚1811-1880，徽派；余三胜1802-1866，汉派；张二奎1813-1860 ，京派）还带有京剧前身徽 、汉的地方色彩 ，传到老生后三杰（谭鑫培1847-1917，孙菊仙1841-1931 ，汪桂芬1860-1906）时 ，原来那种地方色彩已逐渐融会升华，成为京剧自身的艺术特色 。
光绪九年（1883）起 ，大批京剧著名演员陆续被征为"内廷供奉" ，领取一定银米，平时在戏园演出 ，不定期地应召进宫当差 ，从而打破了乾隆以来宫廷蓄养戏班的旧制。由于皇室贵族的喜爱，既为演出提供了优厚的物质条件 ，又在艺术上有严格的要求 ，因此留下了一批比较完整的剧目，并为京剧艺术的严格规范化奠定了发展的基础 。同时，宫廷演出也在剧目内容的倾向上给京剧带来一些消极作用 。
这一时期 ，有些京剧艺人直接参加政治斗争。如戊戌政变中 ，名旦余玉琴 、田际云等倾向维新变法，为光绪帝传递消息 。在上海 ，辛亥革命攻打制造局之役 ，潘月樵、夏月润等直接参战，曾得到孙中山的嘉奖 。
光绪二十四年（1908） ，上海出现了第一个近代化的剧场新舞台。夏月润弟兄出于爱国热忱 ，在当时"租界"以外的地面，兴建了备有灯光布景设施的剧场 ，变革了传统的方形舞台 ，从而推动了京剧舞台艺术的革新，并影响到其他各地 。
从1917年到1937年 ，是京剧艺术出现高峰的时期 。剧目方面 ，传统戏不断加工 、翻新，同时大量涌现新创剧目。题材范围扩大了，表现爱国主义 、民主主义思想的剧目增多了。剧目与演员的表演特色结合更紧 ，出现了为某些艺术流派所特有的剧目 。舞台艺术方面 ，流派艺术大大发展 。早先，京剧舞台上以老生为主 ，老生流派比较明显。到这一时期 ，梅兰芳、程砚秋 、荀慧生 、尚小云锐意革新，积极排演新戏 。梅兰芳在新编演的《嫦蛾奔月》、《霸王别姬》、《西施》等"古装戏"中 ，把我国传统的古典舞蹈艺术吸收到京剧中来 ，唱腔曲调 、伴奏乐器丰富了，服装 、化装也有很多革新 。程砚秋、荀慧生 、尚小云等也都发挥各自的创造力 ，编演了能够体现自己艺术特色的新戏 ，如程砚秋的《春闰梦》，荀慧生的《钗头凤》 、尚小云的《汉明妃》等 ，舞台上出现了"四大名旦"争衡的局面。这不仅使旦角艺术焕发出空前的光彩 ，而且带动其他行当，争奇斗绝，流派纷呈 。如老生行 ，余叔岩、马连良 、高庆奎 、言菊朋等都在继承传统的基础上发展出各自的流派 。在上海 ，周信芳（麒麟童）以《萧何月下追韩信》等新剧目，独树一帜 ，影响广及江南各地 ，世称"麒派"。武生行，杨小楼、尚和玉等与南方的李春来 、盖叫天等 ，也都形成有鲜明艺术特色的流派 。此外 ，花脸 、小生、老旦 、丑等，也都人才辈出 ，京剧舞台达到了艺术高峰 。
20年代以来 ，上海京剧舞台上出现了大量连台本戏。这种戏剧结构形式，原具有情节生动 、有头有尾、通俗易懂的特点 ，深受一般观众欢迎 ，逐渐流行于江南各大城市，以后也传到了北京 。其中某些片断还独立成为单折演出 。但后来有些连台本戏走上了资本主义商业化的歧路。有时第一本戏主题还明确，但连演下去 ，本数越多 ，离题越远。
同一时期，京剧舞台上出现了大量女艺人 ，有的艺术成就颇高 。自从道、咸年间京剧形成以来 ，京剧演员，无论生 、旦 、净、丑 ，一律皆由男演员饰演 。大约在同治年间（1862-1874） ，上海开始有了幼女组成的戏班，习称"髦儿戏"；辛亥革命后 ，北京 、天津也出现了女班 ，有的女演员，颇著名声 ，但由于社会条件限制 ，大都昙花一现。20年代以后，许多优秀女演员先后脱颖而出，艺术上相当成熟 ，且能独立挑班 。1930年在北京广德楼实行了男女合演（上海略早） 。这些优秀女演员 ，除较早的老生恩晓峰 、筱兰英，旦角王克琴、刘喜奎等外 ，20年代以后有老生李桂芬 、孟小冬 ，旦角雪艳琴 、新艳秋等。
这一时期，在人才培养方面 ，受到较多重视 ，并采取了新的措施 。从光绪六年（1880创办小荣椿科班，到光绪三十年创办的富连成科班 ，都实行苦练幼功、技术第一的教学方法 。1919年南方建立的南通伶工学社（欧阳予倩任主任） ，1930年在北京建立的中华戏曲专科学校（焦菊隐等任校长），1934年创办的山东省立剧院 ，1938年成立的上海戏剧学校 ，以及同年成立于西安，1945年后迁上海的夏声戏剧学校等，都在继承传统的基础上有所改革 ，除基本功外 ，兼重文化课程，并授以音乐及其他艺术知识。这种教育制度和教学方法 ，虽然还处于摸索阶段 ，但对提高新一代演员的艺术修养却收到了一定效果 。
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